【艺术简历】
张健，字憨山，祖籍杭州，1963年出生于丽水，毕业于丽水师专中文系，长年隐居乡野。早年身单力薄，自讨国画山水，无家传，无师授，非科班，90年后转习油画。数十年来，心素如简，以画为寄，擅长油画风景和国画山水创作，作品多次入选全国美展。现为中国美术家协会会员，中国油画学会会员，浙江省群文研究馆员。
艺术的情态与安顿
风景创作不是对自然景观的简单复刻，而是艺术家心灵的独白，每一笔触都是心镜的投射，每一道色彩都是情感的震动，每一幅画作都是艺术家成长的年轮。创作风景其实就是画家灵魂的自画像，像一面镜子映照出内心最真实的模样。它不仅镌刻着捕捉者的挣扎，还镌刻着艺术家的执着，更是一种对时代的凝视与思考，记录着人性的深度与高度，闪耀着艺术家人性的光辉。
我作画不拘小节，笔触艰涩，给人一种凝重的色调感。我不追求明媚、亮丽的美，更钟情于一种深沉、苍茫的美。从画中感受到的不仅仅是法度，而更选择符合艺术规律的性格本色。放任画笔追随内心的节奏，让那些“不完美”成为最动人的语言，恰恰是自己性格的表现。因为真正的艺术就藏在那些看似粗劣的笔触之中。
我的风景创作不是为取悦他人，而是为了接近神性，取悦自己。让情感投射到自然中，它可能藏着隐秘的希望，从压抑中苏醒；也可能暗藏焦虑的笔触，渴望后的心灵沉淀。我的性格比较内向，不是伶俐的人，作画过程也总要历经反反复复的挫折与失败，最后好容易才抓住要捕捉的东西。
风景创作不在完美无暇的釉色里，而在“不完美”的裂缝中。画笔挥舞出灵魂之光，在腐朽的残本中鬼斧神工般地调出绚丽的色彩。越是离经叛道的创造，越能凿穿时空的壁垒。这是一场心的修行，是一场永不褪色的梦。
风景创作不是终点，而是一场与自然永不停歇的对话。这种对话不仅是与自然、与时光对话，更与那个在画布前不断蜕变的自己对话。
我一生要的很简单，不惶他顾，调色板是我灵魂的舞台，在画布中，方见自在之境，逍遥天地而无所恃。色彩碰撞的火花常常伴随意外之喜，绘画神性往往藏在灵魂深处，偶然的交融反而成就了光影的诗学。
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