无数人模仿李子柒，为什么没有一个成功的？

　　近日，李子柒去到江西婺源参加 2025 非遗视频创作大会，并荣获中国非物质文化遗产保护协会“非遗推广大使”及“青年非遗视频创作哺育行动总顾问”。在会上她以视频录制的方式分享了自己一路走来视频创作的心得，她说：“短视频其实就是一个能让很多人看见非遗并记住非遗的平台，它能通过创作找到文化和现在年轻人喜好的连接点。我们从来不缺传统文化，只缺好的转译。”

李子柒在2025视频创作大会上的发言

　　李子柒这番话，不仅点明了非遗传播的关键，也让人想起她镜头里那些把传统工艺变成 “流量密码” 的经典画面。或许正是因为这份对文化转译的精准把握，这些年海内外总有人试图复刻她的成功 —— 从越南博主穿上相似的粗布衣裳、在竹棚里 “复刻” 田园劳作，到国内创作者拆解她的运镜逻辑、研究古风滤镜参数，甚至有人整理出 “李子柒式视频分镜模板”。但热闹背后不难发现，无数模仿者中，却始终没人能真正接住她视频里的 “魂”。那些模仿视频火一阵就没了热度，反观李子柒，即便停更三年，归来后影响力反而更胜从前。这不禁让人想问：无数人模仿李子柒，为什么没有一个成功的？

　　一个视频拍一年，慢到极致的匠人精神

　　首先，李子柒的视频 “慢工出细活”，制作周期和画面质量远超常人。就拿她给奶奶做漆器柜子的视频来说，从夏天砍树取料，到冬天成品出炉，前后耗费近一年时间。从上山砍树取料、手工打磨木胚，到调制天然大漆、反复髹涂二十多层，每个环节都耗时耗力。为了呈现大漆在阳光下流转的光泽，她常常在不同时段反复拍摄，捕捉光线变化下漆面最完美的状态。

李子柒做的漆器，不同光照下呈现的雕漆隐花

　　还有她的《一物一生》系列，无论是水稻、小麦等粮食作物，还是番茄、土豆等蔬果，都不是简单地展示工艺流程，而是从播种开始记录。通过这样的方式，她完整呈现这些食物从土地到餐桌的生命历程，这种对细节的极致追求，让每一帧画面都经得起放大细看。而模仿者大多追求短平快，为了快速出片，省去中间繁琐的工序，道具粗糙、画面随意，做出来的视频自然缺少那份精致与震撼。

　　三年走访二十多个省：刻进骨子里的文化热爱

　　其次，她对传统文化的热爱，让视频有了直击人心的力量。在她展示蜀绣的视频里，不是简单地摆拍刺绣动作，而是从拜访蜀绣大师请教针法开始，一学就是三个月，再到自己亲手纺线染色、绣图案、甚至连绷架的制作过程都完整记录。完整展示每个步骤，观众看到的不仅是精美的绣品，更是传统文化背后的匠心与温度。

　　即使停更三年期间，她也没有放弃对传统文化的探索。她去了20多个省，拜访上百位非遗传承人，只为深入了解非遗传承的现状与困境。归来后，她更肩负着非遗传承的使命，试图用影像为传统技艺搭建与时代对话的桥梁。反观模仿者，多数只是把汉服、竹编这些元素当噱头，浮于表面地展示，根本不是从内心真正热爱文化，这样的内容又怎么能传递出真正的文化价值？

李子柒停更期间去拜访蜀锦传承人胡光俊

　　别人刻意营造的田园感，是她的真实生活

　　最重要的是，李子柒的视频是她真实生活的写照，而模仿者拍的只是 “空壳子”。她幼时便跟着爷爷奶奶在乡村长大，因为家里贫穷，从小就学会了做饭、干农活、做竹编等生活技能。她知道什么时候种植什么农作物，懂得怎么用古法保存食物，也熟悉竹编、木工等手工技艺。视频里那些让人惊叹的手艺，对她来说不过是从小习惯了的生活。

　　因为喜欢农村，喜欢田园生活，想和奶奶在一起，所以长大后她把生活渐渐过成了自己梦想中的样子。但模仿者为了营造 “田园感”，租个农家小院，穿上戏服摆拍，连生火都要反复 NG 十几次，这种脱离生活的表演，观众一眼就能看出 “假”，又怎么会产生共鸣？

　　说到底，李子柒的成功不是靠几个固定镜头、几套古风服装就能复制的。在这个追求速成的时代，她用十年如一日的坚持告诉我们：真正能打动人心的作品，需要时间的沉淀、文化的积累，更需要对生活的真诚。那些只想着走捷径的模仿者，或许能短暂地吸引眼球，但注定无法像李子柒一样，在观众心里留下长久的印记。