笔端似火 情韵悠长
文／曹 蕊
丙烯这一现代绘画媒介，凭借其高色彩饱和度和耐久性而历久弥新，为当代艺术提供了独特的物质载体。陈持平的丙烯画独树一帜，他运用丙烯颜料的优势，精准捕捉自然景观的物象本质和生活细节的微观质感，建构出丰富的层次。其艺术语言的建构逻辑中，书法性笔触的转化运用尤为关键。他把草书特有的飞白韵律进行艺术转化，从而赋予绘画作品灵动、不羁的气质。这种对书法艺术的感悟与延伸，使他的丙烯画在色彩与笔触的交织间，形成极具辨识度的艺术语言。
陈持平的作品大胆奔放、热情如火，充满动态之美。在作品《除却巫山不是云》中，画家豪放地挥洒颜料，看似随意却十分精准地勾勒出山峰的轮廓与云雾的形态。色彩运用极为大胆，深浅不一的红色、黄色相互交织，营造出一种如梦似幻的氛围，让观者仿佛置身于云雾之中，感受巫山的雄伟与神秘。在描绘云雾流动时，笔触的方向与力度不断变化，使云雾呈现出翻腾、涌动的姿态，从画面中扑面而来，颇具生命力。
在作品《半缘修道半缘君》中，陈持平以笔锋为弦，轻皴慢染勾勒出花瓣的纹理与质感，花枝散漫却错落有致。背景的处理上简洁而富有层次，通过渐变的色彩，营造出一种空间感，使瓶花充满生命的张力和韵律，完成从静物到生灵的蜕变，带给人灵动的观感。
除了描绘自然景观的作品，陈持平的作品《取次花丛懒回顾》和《偷得浮生半日闲》中则展现了他对生活的独特感悟。作品《取次花丛懒回顾》以荷花及鸳鸯为主题，通过细腻的笔触和丰富的色彩，描绘出荷花的娇艳与美丽，花香似从纸面溢出。在这片荷花塘里，画家通过一只鸳鸯的神态，传达出一种“懒回顾”的心境。作品巧妙表达了画家对美好事物的珍惜与感悟，以及对内心宁静的追求，实现了文人画精神与当代媒介特性的融合。
作品《偷得浮生半日闲》则借慵懒的熊猫，展现出一种悠闲的生活状态。画家运用柔和的笔触和温暖的色彩，营造出一种宁静、祥和的氛围。在这样美好的氛围中，一只熊猫懒散地趴在夕阳下，表达艺术家悠然惬意的心境。陈持平正是捕捉到了这样一个瞬间，将这份闲适与惬意通过画笔传递给观者，让人们在欣赏作品的同时，也能感受到内心的平静与放松，引发对生活的思考。
《取次花丛懒回顾》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
陈持平的作品不仅描绘自然景观和生活场景，更是借景抒情，蕴含着丰富的文化内涵。在作品《曾经沧海难为水》中，画家以宏大的视角描绘了瀑布奔流而下的壮丽景象。三条瀑布倾泻而下，水花飞溅，气势磅礴。作品《飞流直下三千尺》则着重表现了瀑布的动态与气势。画家运用快速、流畅的笔触，描绘出瀑布飞泻而下的瞬间，仿佛能听到瀑布撞击岩石的轰鸣声。而在瀑布周围，画家巧妙地运用了色彩的反差，以黑色的山林和斑斓的星空作为背景，衬托出瀑布的洁白与壮观。这种色彩对比不仅增强了画面的视觉冲击力，也使作品更具层次感和立体感。作品《黄河入海流》描绘的是黄河入海的壮丽景致，不仅展现了黄河的雄浑气势，更蕴含着对母亲河的深厚情意。
《黄河入海流》 丙烯画布 72.5厘米X60厘米 2024年
陈持平用丙烯颜料和独特的笔触，描绘出世间万物的美丽与灵动，传达出其对自然、人生的理解与思考。每一幅作品都像是一首无声的诗、一幅流动的画，让观者沉浸其中，感受艺术的魅力与力量。
艺术家简介：
陈持平，1953年生，祖籍福建仙游。其擅长丙烯画，兼攻篆书、草书，尤其喜好草书。祖父陈开泉为上海美术专科学校（南京艺术学院前身）国画组毕业的艺术家，系刘海粟的得意门生。父亲陈祖儒是一位书法家，自幼得家传作画习字。陈持平现为中国通俗文艺研究会会员。其画作具有大胆奔放、热情如火的特点，充满动态之美。作品被《中国文化报》《文化月刊》《艺术市场》《中国艺术》《中华英才》等报刊发表，并被新华网、中华网、搜狐网等平台报道。2023年1月，北京工艺美术出版社出版《陈持平丙烯画作品选》；2023年9月,团结出版社出版陈持平编著的《新时代名家画集》。2023年6月，其作品参加由中国女画家协会、现代工笔画院在北京炎黄艺术馆主办的“传薪·全国书画名家邀请展”。
《偷得浮生半日闲》 91厘米X72.7厘米 2025年
《望江南》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
《半缘修道半缘君》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
《除却巫山不是云》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
《曾经沧海难为水》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
《飞流直下三千尺》 丙烯画布 91厘米X72.7厘米 2025年
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