【艺术简历】
张向钧，现为中国美术家协会会员、广东画院签约画家、广东省中国画学会副秘书长、中外文化交流中心国韵文华书画院特聘画家、中央文史馆书画院南方分院特聘画家，珠海市中国画学会副会长，原珠海市古元美术馆研究策划部主任、珠海画院画家、珠海市美协中国画艺委会副主任、1993年毕业于北京解放军艺术学院美术系。作品曾十一次参加中国美协主办的全国性画展，出版多册作品集。
《二胎时代》
作家画家记者李更先生视野广博，对当代美术的发展走向有很深刻的体察。他在观赏并分析了画家张向钧的水墨作品之后，一语中的地陈述了这样的学术判断：作为一个非常有个性的画家，他已经有了自己与众不同的造型符号，我把他的线条比作断笔，笔断意不断，不管是人物、山水、房屋、花草，他在表现时都是一定之规，不用看他的作画过程，一经展纸，就知道是他张向钧的东西，谁也拿不走，谁也抄不去。他的山水系列作品，带着借古开今的动能，完美地表现出“张派画风”的玄机要妙。
《民族林瑶》
在他的个人艺术展里一一观览，总会遇到道的简约，还有禅的宁静。以远山、浅水、隐钓等等文人题材作山水，都是新文人画的时代经典。《渔郎问津》以哲学的视角，写意凡尘闲事，以相当小的切入口，瞬间把人的思维引渡到从何来，于何住，向何处的人生追问，越看越有滋味，越读越有内涵。他以一己之力，再经由国际艺术博览会精心打造的个人艺术空间，虽然是“个人”之定语，却是“公共”之引导。在这处艺术空间里，你可以看到到、体察得到中国山水渊妙代不绝人的唯妙气韵。
《雪线·极地》200×200cm 1993年
又有《雪线》系列人物画作品拥有独树一帜、孤标尘外的水墨风格，这是张向钧在当代画坛不断赢得美学影响力的重要原因。这位于上世纪九十年代未毕业于北京解放军艺术学院美术系，又于2021年取得加拿大阿尔伯塔大学荣誉博士学位的画家，有着特立独行的美术新实践，也有站高瞻远的美学新思想。当新的思想与新的实践统一在一起的时候，他的中国画创作就可以有效打破以往被固化的边际，在传承与创新的道路上走得特别精彩！作品20余次入选中国美协、文化部等单位举办的全国美术作品展、提名展。类似的作品展，对于一位画家来说，有一次机遇既是非凡的成绩。张向钧数十次参与这样的大展，足以证明他的美学创作与研究已经从成绩升华到了成就！
《旧梦·老宅》200×200cm 2005年
《旧梦》系列作品，是张向钧用“人”与“物”进行时空沟通的美术探索路标。旧时光像是一个“美人儿”，画得果然就是一个“美人儿”，在唯美洇湮的笔墨印象里，作出了回望过去时光的人文关照，情愫悠悠画出了老宅、春分、秋分、霜降、多载红叶待春还……这些画儿载满中国文化的唯美力量，达成了惊艳世界的形神焕发。目光在“旧梦”里穿行，关于时空怀念与怀旧情感依次在心田里展开，入梦旧时光，回溯真善美。
《渔事·码头》200×200cm 2010年
他的水墨作品有着叙事时空的新语言，以“系列化”为体系，构建起一个又一个可以反复品读的美术空间。又比如《渔事》系列作品，把出海人的生活状态、生存方式以相当有张力的形式铺陈开来，画里画外泊下或是人定胜天、或是天人合一的生命哲学内核，又有着人生素来无平路，狂风瀑雨任无常的感怀。看他的这些画儿可以谙透生命的本质，也会皈依命运的力量！从学术的角度来讲，张向钧的画不止于画，更精彩的表现力就是用画画的方式，向人们讲述人生体念和命运洞察的结果！深沉的笔墨效果，恰是这种深刻艺术思想的镜像。
《民族林组画·中国老挝一路欢歌》200×200cm 2018年
《民族林组画》系列则以更有力量的艺术方式，为同类题材的塑造提供了全新的可能性！以粗旷续写五十六个民族热爱家园、乐观向上的整体精神，大处落笔不作刻意的扭捏，可以让每一件“民族风”都有精神突立画题的空间张力。五十六个民族的不同服饰、文化的差异可以统一在“浑然守正”的笔墨形态中，彰显“民族林”合唱中国风的正大气象。这种人物画不仅有笔墨创新的力量，也有中华民族命运一体的时代号召力。从来没有人在创作各民族人物形象的过程中，拥有如此独特的技法，拥有如此崇高的站位！他的新水墨人物画可以通过“系列化”的创作形态，奉献出学术与收藏价值双双卓越的作品，为中国画发展创新、当代美学思想的破旧立新打开无限可能的窗口！
著名书画评论家 罗成
2022年12月12日
《雪线·纳木措》97×170cm 2010年
以写意性笔墨开启现实主义创作
——略谈画家张向钧作品
文/刘波
作为中国传统绘画中一种至关重要的水墨技法；写意以其运笔用墨的自由简练致力于表现物象的意味与神似。因此，写意技法更多运用于描绘画家在自然生活中体悟到或是期许和向往的逸气与诗意；尤其是在花鸟画和山水画中最为常见。但事实上，写意在现实主义创作中同样能够展示出强劲的表现力和创造性；特别是将意写式的笔墨意蕴融入到现实主义题材中；往往会碰撞出更多深层次和多元化的精神内涵与哲学思考。
《雪线·玛尼堆》97×170cm 2013年
当代画家张向钧早年便拜师齐白石入室弟子王文农；潜心研习水墨及经史子集；后又考入解放军艺术学院深造；在炎黄艺术馆得到黄胄先生点拨，其绘画技法、创作理念、审美内涵得到极大提升。如今，张向钧的创作视角聚焦于现实生活；并以写意性笔墨进行叙事和表达；欣赏他的作品：映入眼帘的不仅仅是那随心所欲的笔墨抒写；更震撼人心的是其审视现实世界独特视角与睿智思考从而突破了固有的绘画维度并凝聚成为超越于笔墨本身表达界限的艺术张力。
《民族林组画·西部放歌》200×200cm 2018年
二十世纪八十年代以来；少数民族绘画是众多主流人物画家的重点创作对象；由于在神情相貌、衣着服饰、建筑居所等物象构成上都具有形色鲜明的特征；所以在笔墨技法、色彩搭配形式构图以及思想观念和民俗文化等方面均有着与众不同的情感抒发与流露。而张向钧的『民族林组画』系列主题人物画创作中；以精湛的笔墨、巧妙的构图、丰富的内容表现了五十六个中华民族各自不同的风情风貌和精神信念。在松弛而富有张力的笔墨书写中融入了西方速写的概括性线条；让结构更加清晰、转折更加准确；例如在作品《民族林组画·瑶》中，张向钧运用以及精细入微服饰刻画与大开大合的笔墨抒写；完美塑造出了瑶族人民『椎发跣足衣斑斓布』的姣好形象；并通过两侧的老者与青年对比细腻地展现了瑶族人民热情友善、淳朴善良的性格特征画中远景则是聚焦表现日常劳作的农家生活反映出瑶族人民勤劳勇敢、团结协作、互帮互助的民俗文化。『民族林组画』系列作品既是对五十六个民族特色文化的写真呈现；也是对中华民族团结平等、和谐互助的颂扬，更是彰凝聚力与向心力的时代曲食巨作。
《渔事·老船长》97×170cm 2011年
虽然张向钧的绘画从视觉感受上属于写意体系；但从主题立意、精神理念、探究内涵的角度来看；却是致力于对现实生活的剖析与观照；可以说是用写意式的绘画语言开启了具有写实性意义的艺术创作。特别是在『渔事』系列绘画的创作历程中，张向钧花费了大量的时间精力进行实地考察深入渔民的真实生活；感受到渔民祭奠海洋企盼风调雨顺、鱼虾大汛的崇高敬意：以及人类面对深海无数的未知与危险而顿生的恐惧和敬畏在积累了大量创作素材后逐渐转换传统的叙事方式找到了全新的笔墨语言。例如在作品《渔事·飓风》中他以近景特写来强化画面的视觉冲击力；同时通过迅捷的笔线堆叠覆盖；形成了斑驳而厚重的视觉压迫感；奠定了沉静凝重的感情基调。画面上男人脸上布满的岁月镌刻与沧桑印记；让人不由感慨到人类面对自然世界的不屈以及生命的顽强、坚韧与倔强。这幅作品展现出了沉甸甸的力量与气势,一方面张向钧运用浓墨、重墨铺染、晕染所形成的多层空间融合以及强光影对比塑造而产生的浑厚体量；另一方面是源于主体人物的凝视以及来自内心强大的意念支撑从而让作品展现出了足以贯穿读者心灵的千钧之力。
《雪线·晒佛节》
『雪线』系列作品是通过借助玛尼堆、晒佛节等充满宗教色彩和民族特色的人物场景来展现藏族人民的日常生活；但所运用的笔墨语言更加鲜明；尤其是对于『光』的塑造更是进一步升华了作品精神内涵。在作品《雪线·晒佛节》中；信徒们结伴而行；前往附近寺院瞻仰礼拜；张向钧通过强烈的黑白对比呈现；以及水与墨自由融合碰撞；恰到好处地让耀眼的光芒萦绕在她们周围；赋予了画面更加饱满而深邃的情感寓意；让她们内心充溢的忠实：恳切虔诚溢于言表尤其是在光影效果的加持下，展现出了无比强大：无所畏惧的信仰力量。
《第四代》
军旅题材的绘画创作以其独特军旅生活为切入口；对中国军队及其环境以全景式的观照与审视；形成了具有令人警醒的思想深度和感人至深的艺术魅力。而毕业于解放军艺术学院的张向钧；对军旅生活有着深厚而特殊的情感,『戍边』系列绘画由此诞生。但标新立异的是张向钧将水墨语言与版画雕刻进行了融通与互渗，例如作品《第四代》,吸收了版画木刻的表现手法凸显了线条锋利干练的形式美感：同时采用强烈的黑白对比使得画面节奏明快；铿锵有声；而该作的深层涵义是,运用两个不同时空士兵在同一画面中操控组合；暗喻我军超越、掌控现代战争的全新摸式；激发战士抢占科技战争顶峰斗志。
《踏雪图、寻梅图、折枝图、冷香图》
张向钧的写意新作；可体味到其惬意浪漫的气息如『踏雪』『寻梅』『折枝』『冷香』四条屏绘画仅从命名来看便好似为读者讲述了一段饶有风趣的雅事。而近观其作画中运笔疏朗自在；用墨潇洒透亮，枝干肆意曲折；人物昂首仰望；将视线引向远方；宛若行走于自然之中不停地寻觅着那藏匿在大自然怀抱中的无尽美好与生机；极富现代诗歌的朦胧与诗意。
《旧梦·霜降》115×200cm 2008年
张向钧深谙写意笔法、墨法的精髓；并富有创造性的融合到主题性绘画创作中，因此其作品涵盖了对于笔性，墨意、画格、神思的执着探索体现了他对于当代生活的细致观察切身体验和深刻感悟；最终形成了其独立于当代水墨画坛的笔墨语言和风格面貌；开创出了以写意性自由笔墨描绘现实主义题材绘画的新篇章。
（本文作者系艺术评论家）
《旧梦·秋分》50×198cm 2010年
《旧梦·我亦闲中消日月》65×130cm 2010年
《旧梦·多载红叶待春还》68×136cm 2010年
展览活动、收藏及出版：
1992年《春酣》“庆祝建军六十周年美术大展”（中国军事博物馆）、《浣归》全国“黄河画展”(中国美术馆)
1993年应邀与张道兴等举办“军旅画家十人精品展”（深圳美术馆）、《极地》“国际艺术博览会”（革命历史博物馆）两项作品获一等奖。
1994年《第四代》“全国第八届美展”（中国美术馆）
1995年《花鸟》“中国首届中国画作品赴法国大展”（中国历史博物馆）、《纪念工合》“纪念反法西斯战争胜利五十周年全国美术展览”(中国历史博物馆)
1997年《校园青青》获“中国美协《迎澳门回归美术大展》”优秀奖并被收藏、年至2002年《白果子》、《老宅》、《蝉鸣时节》、《老钟叔》、《自己的队伍》、《山浓欲染棹船归》等参加广东省中国画大展并多次获奖，《老宅》获特区珠海金奖。
1998年《访友图》等中国14城市海南邀请展，获优秀奖（海南省）
2003年举办“张向钧作品展”（珠海市紫光阁）
2005年《老钟叔》入选全国“首届中国写意画展”（深圳市）
2007年获珠海市第二届“渔女奖”
2008年赴韩国首尔市举办画展
2010年“张向钧作品展”（深圳关山月美术馆）、“张向钧作品展”（齐白石纪念馆）、“张向钧作品展”（马来西亚第一现代美术馆）、“张向钧作品展”（福建省美术馆）、“墨缘·张向钧作品展”（岭南美术馆）、受邀“中国画名家四条屏作品展”（中国美术馆），《老钟叔》获广东省第四届中国画展优秀奖。
2011年参加全国“光明的中国”美术展览，作品被主办方收藏、作品“会同村故事”参加广东省第六届中国画大展、在珠江传媒画院美术馆举办百幅“会同村故事”中国画作品展、《刘大为师生七人作品展》（古元美术馆）
2012年“张向钧画展”（上海刘海粟美术馆）、参加第十二届环太平洋国家艺术巡展（中国人民友好对外协会）、在珠江传媒画院美术馆举办"文心寻墨—张向钧水墨画展、《珠江西岸——国际美术交流巡回展》（中国端砚展览馆）、《花重锦官城——全国十二个沿海城市美术馆花鸟画邀请展》（青岛市美术馆）。
2013年《张向钧室内绘画研究展》（珠海市图书馆）、《中道自然中国画名家珠海邀请展》（古元美术馆）、《岭南美术名家邀请展》（诚丰美术馆）、受邀参加《西园雅集》水墨名家年度展（亚明艺术馆）、受邀参加杜大恺等《似水流年——水墨艺术12人展》（宁波美术馆）
2014年受邀参加《沿海城市花鸟画展》（深圳关山月美术馆）、受邀参加《广东省水墨艺术精品展》（广州）、受邀参加《西园雅集》水墨名家年度展（亚明艺术馆）
2015年入选广东省扇面作品展、参加中国澳门《爱国爱澳名家书画邀请展》、《广东画院作品巡展》（中国澳门）、《广东省中国画学会会长作品展》（珠海站），举办个人水墨研究展（古元美术馆），入选《广东画院创作年度展（2015）》，本年度获古元艺术奖。
2016年《彝山传情》入选由中国美协主办的纪念红军长征胜利八十周年全军美术展
2017年《抢滩登陆》入选由中国美协主办的庆祝中国人民解放军建军90周年暨第十三届全军美术作品展
2018年《西域放歌》入围中国美协主办《南粤之光·全国中国画作品展》，同时入选广东省画院年度创作展。
2019年入选全国第九届中国画节“格物求新·当代人物画作品展”，入选由广州画院、中国画学会等单位主办的“潮声依旧·全国中国画名家（珠海）邀请展”入选李可染画院美术馆等单位主办的《以.心.化.境—2019当代中国画名家写生作品展》《中国拳击手》入选“广东省中国画学会年度作品展”、《二胎时代》入选由中国美协等单位主办的第十四届全军美术作品展览，“古风悠悠”入选《领秀中华——当代中国核心画家研究绘画卷》，入选在北京水立方艺术展览中心举办的《新时代中国书画艺术名家邀请展》。
2020年《抗疫组画》入选中国画学会专题展；《民族林组画》完成蒙古、藏、瑶族系列。
2023年受北京墨真书画院邀请参加《水墨本色中国当代书画名家作品鉴赏》展。
2024年参加“高山仰止——纪念齐白石诞辰160周年全国艺术名家特邀展”
2024年受邀参加《传薪全国书画名家邀请展》
2024年参加“丰盛艺术”马来西亚第一现代美术馆25周年国际特邀展
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